【第一章 东方巴黎的舞厅时代（1920-1949）】
1928年开业的仙乐斯舞宫，标志着上海娱乐产业的黄金开端。三层高的舞厅内，菲律宾乐队演奏着最新爵士乐，俄国舞女与华人绅士在弹簧地板上翩翩起舞。据《申报》记载，当时顶级舞厅门票高达5银元，相当于普通工人半月工资。
1933年百乐门舞厅的开业将上海夜生活推向巅峰。这座由匈牙利建筑师邬达克设计的"远东第一乐府"，拥有当时罕见的空调设备和旋转舞台。老克勒陈先生回忆："当年杜月笙在这里包场庆生，梅兰芳登台献唱，美国水兵为舞女一掷千金。"
【第二章 红色年代的文娱阵地（1950-1977）】
新中国成立后，私营舞厅陆续改造为工人文化宫。1956年，原大都会舞厅变身为静安区文化馆，周末举办交谊舞会成为新风尚。老上海人王阿姨回忆："那时跳舞要单位开证明，男同志穿中山装，女同志穿'布拉吉'（连衣裙），跳的都是《莫斯科郊外的晚上》。"
上海龙凤419社区 1960年代，外滩和平饭店的爵士酒吧成为特殊窗口。饭店老员工回忆："周总理特意嘱咐保留这支老年爵士乐队，他们用《夜上海》招待过尼克松、卓别林等国际客人。"
【第三章 霓虹重燃的转型期（1978-1999）】
改革开放后，上海娱乐业迎来复苏。1984年，日本商人投资的第一家卡拉OK登陆锦江饭店；1989年，台湾品牌"钱柜"入驻淮海路；1995年，衡山路酒吧街初具规模。
上海龙凤419是哪里的 娱乐记者张伟回忆："90年代初，在'金色年代'KTV唱首《吻别》要排队两小时，一瓶洋酒价格抵得上普通工人三个月工资。那时候'包房公主'是个体面职业，很多外语系大学生兼职。"
【第四章 多元融合的新纪元（2000-至今）】
新世纪以来，上海娱乐业态呈现国际化、分众化趋势。2004年，MUSE酒吧在外滩18号开业，首创"明星+夜店"模式；2016年，TAXX俱乐部创下单晚300万营业额纪录；2023年，沉浸式剧本杀会所"惊娱"获得字节跳动投资。
当代上海夜生活呈现三大趋势：
上海花千坊龙凤 1. 高端化：BFC外滩金融中心顶级会所实行会员制，年费超百万
2. 主题化：1933老场坊改造的"浸入式戏剧酒吧"一票难求
3. 合规化：2018年起全市娱乐场所安装人脸识别系统
【专家观点】
华东师范大学都市文化研究中心主任李明表示："上海娱乐会所的变迁史，折射出城市社会结构的深层变革。从殖民时期的消费主义符号，到改革开放后的欲望释放空间，再到如今的文化消费场所，每一次转型都精准对应着城市发展的关键节点。"
站在外滩望向陆家嘴璀璨的夜景，那些闪烁的霓虹灯背后，依然延续着上海"不夜城"的传奇。只是今天的年轻人，或许已经很难想象舞女们穿着玻璃丝袜踩过弹格路，奔向百乐门那个声色犬马的黄金时代。
